2024-05-09@08:13:14 GMT
۴۹ نتیجه - (۰.۰۶۳ ثانیه)
جدیدترینهای «اثر این هنرمند»:
بیشتر بخوانید: اخبار اقتصادی روز در یوتیوب
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از پایگاه اطلاع رسانی دفتر مقام معظم رهبری، تابلوی نگارگری یا مقلب القلوب والابصار در حسینیه امام خمینی اثر هنرمند نگارگر اصفهانی آقای بدرالسماء است. 2727 برای دسترسی سریع به تازهترین اخبار و تحلیل رویدادهای ایران و جهان اپلیکیشن خبرآنلاین را نصب کنید. کد خبر 1886210
شرکتکنندگان در شانزدهمین دوره از جشنواره تجسمی فجر هر کدام با امیدی در این جشنواره حضور پیدا کردند؛ بعضی دیگر هم البته با این انگیزه که سقف آرزوهای خود را بلندتر میدانند اثری به جشنواره ارسال نکردند. با این حال جشنواره تجسمی فجر از راههای حضور هنرمندان این عرصه و شناخت آنها میان جامعه هنری است. این جشنواره فارغ از حرفهایی که چندسالی است درباره کیفیت و جایگاه آن زده شده، امید خیلیهاست. به گزارش خبرنگار ایسنا، بعضی از شرکتکنندگان ابتدای راه هنرهای تجسمی ایستادهاند؛ دلهایشان پر ز امید و آرزوهایشان فراوان است. آثار آنها در نمایشگاه بخشهای رقابتی جشنواره تجسمی فجر به نمایش گذاشته شده و بازدید از آن همهروزه در فرهنگستان هنر، موسسه فرهنگی و هنری صبا...
شب گذشته با حضور جمعی از اساتید موسیقی و علاقهمندان به حوزه موسیقی آلبوم «برخورشید هم برف نشست» اثر شهاب طالقانی در فرهنگسرای ارسباران رونمایی شد. در این آیین رونمایی، ابتدا نیما جوان، ناشر و تهیهکنندهی موسیقی که تهیهکنندگی آلبوم «بر خورشید هم برف نشست» را نیز بر عهده داشته است از حضور اساتید موسیقی و علاقهمندان در این روز برفی و بارانی برای حضور در رونمایی از این آلبوم قدردانی کرد و سپس شهره چلیپا، استاد دانشگاه و دکترای زبان و ادبیات فارسی، شاعرو پژوهشگر که مجموعهای از اشعار او توسط انتشارات نقش جهان به نام «طعم وقت» منتشر شده است به ایراد سخنرانی پرداخت و با اشاره به مقولهی زمستان در ادبیات، که آلبوم «برخورشید هم برف...
به گزارش همشهری آنلاین، اگرچه در سه سال گذشته آثار سهراب سپهری (حتی اثر انتخابی از مجموعه تنههای درخت او) در مقابل آثار دو هنرمند دیگر ـ پرویز تناولی و منیر فرمانفرمایان ـ شکست خورده بودند، اما فروش ۲۱ میلیارد و ۳۰۰ میلیون تومانی تابلوی این هنرمند در آخرین حراج تهران (تیر ۱۴۰۲)، بار دیگر سهراب سپهری را به اوج بازگرداند. پیشتر عنوان گرانترین اثر سهراب سپهری در سال ۹۶ به اثری از تنههای درخت این هنرمند اختصاص داشت که اگرچه در آن سال عنوان گرانترین اثر حراجی را به خود اختصاص نداد اما با فروشی معادل ۱۱ میلیارد و ۸۰۰ میلیون تومان، گرانترین اثر هنرمند در حراجیها محسوب میشد. اثر سهراب سپهری در یازدهمین حراج تهران امسال اما...
نماینده خانواده زندهیاد صادق تبریزی جهت نشر کتاب پژوهشی این هنرمندِ فقید فراخوان داد. به گزارش ایران اکونومیست، مهرداد فلاح ـ نقاش و نماینده هنری خانواده تبریزی ـ از تمامی مجموعهداران و گالریداران درخواست کرد در صورت در اختیار داشتن اثر یا آثاری از صادق تبریزی، تصویر آن اثر یا آثار را جهت نشر در کتاب، به ایمیل ایشان به نشانی Mehrdadfallah۷@yahoo.com یا به صفحه مجازی ایشان در شبکههای اجتماعی ارسال کنند و در صورت نیاز با شماره تلفن ۰۹۱۹۹۹۱۷۹۵۴ تماس بگیرند. فلاح در توضیح این فراخوان افزود: «با توجه به اینکه شش سال از درگذشت استاد تبریزی میگذرد، جای خالی کتاب پژوهشی در غیاب ایشان احساس میشد، از همین رو تصمیم به گردآوری این کتاب گرفتیم. در حال حاضر تنها...
«یحی گمار» هنرمند نقاش، بیان کرد: در هر جامعهای مخاطبان هنرهای تجسمی از مشاغل مختلفِ جامعه هستند، اما مخاطب من کیست؟ کسی است که خودش نقاشی میکشد و در وادی هنر کار میکند. درد این است که مخاطب آثار، آرتیست است. به گزارش خبرنگار گروه فرهنگ و هنر برنا؛ «یحیی گُمار»، هنرمند نقاش که به تازگی نمایشگاهی از آثارش در «گالری ثالث» به نمایش درآمده است درخصوص ایدهی مجموعهی(دو نیمهی یک نقطهی کور) و قرابت و نزدیکی این آثار به کارهای قبلیاش به خبرنگار فرهنگ و هنر برنا گفت: تکنیکی که من به واسطهی موتیف، نقطهها و خطوطِ ریز استفاده میکنم به نوعی برخورد و واکنشهای من به زیست و زبانم هستند. مخاطب ممکن است در مواجه با این...
یک پرتره عظیم از «لئوناردو دیکاپریو» در یکی حراجی خیریه به قیمتی فراتر از یک میلیون دلار فروخته شد. به گزارش ایسنا به نقل از آرتنت نیوز، تابلو «نگاه لئوناردو دیکاپریو زیبا به دوردست» اثر «دیمن هرست» که در سال ۲۰۱۶ توسط این هنرمند خلق شده است، در یک حراجی خیریه به قیمت ۱.۳ میلیون دلار فروخته شد. «هرست» این پرتره را با الهام از مجموعه «نقاشیهای چرخشی» خودش که در دهه ۹۰ میلادی خلق میکرد، نقاشی کرده است. پرتره «لئوناردو دیکاپریو» که امضا «هرست» و «دیکاپریو» بر روی آن وجود دارد، از مجموعهای از رنگهای صورتی، زرد و سبز تشکیل است که همچون اشعههایی چرخان بر روی چهره آبیرنگ این بازیگر نقش بستهاند. مجموعهداری به نام «کریستین لوت»...
یک هنرمند گرافیتیکار اهل لیورپول مدعی شده است که خالق واقعی اثر هنری منسوب به «بنکسی» است که اخیرا به قیمت قابل توجهی فروخته شده است. به گزارش ایسنا و به نقل از گاردین، پس از اینکه یکی از آثار هنری منسوب به «بنکسی»، هنرمند مشهور و ناشناس گرافیتیکار به قیمت ۲۵۰,۰۰۰ دلار فروخته شد، یک هنرمند اهل لیورپول به نام «سایلنت بیل» مدعی شد که خالق واقعی این اثر هنری تصویرگر موش است. این هنرمند که سابقه خلق آثار هنری با الهام از «بنکسی» را دارد مدعی شده است که این نقاشی را در سال ۲۰۱۳ خلق کرده است. با این حال این اثر هنری بعد از اینکه در سال گذشته توسط افراد ناشناس از دیواری در خیابان چپل...
شب ۱۸ فروردین ماه، گالری «ثالث» که در کنار گذر کریمخان جا خوش کرده، با نمایشگاه «ده بر ده» خداحافظی کرد. این نمایشگاه از دید اغلب هنرمندانش، به هدف خویش، یعنی خوانش اثر توسط مخاطب در یک بازه زمانی ده ساله بسیار نزدیک شده بود. گذار از ۱۳ پله بتنی که در طبقه دوم نشر ثالث واقع شده کافی است تا به فضای تیره اما زنده و پرتکاپوی گالری ثالث وارد شوید. فضایی نسبتا کوچک اما صمیمی که با تمدید زمان بازدید، تا روز ۱۸ فروردینماه دستچینی از یک دهه هنر ده هنرمند را به نمایش گذاشت. این نمایشگاه که طی یک ماه اخیر بارها مخاطبانش را به فضای گالری بازگردانده بود، اختتامیهای را رقم زد که از ساعات آغازینش با...
به گزارش همشهری آنلاین، هنر برآمده از روح انسان است و هنرمند به مدد این نیروی الهی، به انسان و هستی، می نگرد و فرآورده هایی بدیع، شگفت انگیز و چشم نواز میآفریند. هنر مذهبی گونهای بسیار اصیل و تاریخی از انواع هنرهاست که هنرمندان بسیاری را در طول دورههای گوناگون تاریخ هنر، شیفته خود کرده و چون همیشه از وجه اخلاقی انکارناپذیری برخوردار بوده است، محققان و منتقدان هنر از آن با عنوان شریفترین هنر نام بردهاند و در این مسیر الهی، هنرمندان شیعی، اثر گذار و نقش آفرین بودهاند. حضرت علی بن ابیطالب در آثار هنری هنرمندان بسیاری از کشورهای مختلف جهان به عنوان موضوع یا مضمون اصلی تولید اثر دستمایه کار نقاشان، خوشنویسان، فیلمسازان، خوانندگان، آهنگسازان و…...
به گزارش همشهری آنلاین و به نقل از آرتنیوز، موزه ملی آمستردام(Rijksmuseum) خانه حدود ۶۰۰۰ اثر است و بازدید از تمام بخشهای آن دست کم پنج ساعت طول میکشد. در ادامه با برخی از مهمترین آثاری که در این موزه نگهداری میشوند آشنا میشوید: «گشتشبانه» اثر «رامبرانت» (۱۶۴۲) ندی(۱۶۰۶ـ۱۶۶۹)، قلب موزه ملی آمستردام است. «گشتشبانه» نه تنها بزرگترین و مهمترین اثر موزه است، بلکه کل مجموعه به معنای واقعی کلمه در اطراف این نقاشی ساخته شده است و گالری «گشتشبانه» در مرکز ورودی موزه به نام «گالری افتخار» قرار دارد. این نقاشی عظیم و واقعی به دلیل بازی دراماتیک نور و سایهاش و همچنین به این دلیل شهرت دارد که تصویری بدیع از یک گروه در...
موزه ملی آمستردام محل نگهداری برخی از ارزشمندترین تابلوهای نقاشی عصر طلایی هلند است. «گشتشبانه» یکی از شاهکارهای مشهوری است که در این مکان به نمایش گذاشته شده است. به گزارش ایران اکونومیست و به نقل از آرتنیوز، موزه ملی آمستردام(Rijksmuseum) خانه حدود ۶۰۰۰ اثر است و بازدید از تمام بخشهای آن دست کم پنج ساعت طول میکشد. در ادامه با برخی از مهمترین آثاری که در این موزه نگهداری میشوند آشنا میشوید: «گشتشبانه» اثر «رامبرانت»(۱۶۴۲) بدون شک، «گشتشبانه» اثر «رامبرامنت»، نقاش عصر طلایی هلندی(۱۶۰۶ـ۱۶۶۹)، قلب موزه ملی آمستردام است. «گشتشبانه» نه تنها بزرگترین و مهمترین اثر موزه است، بلکه کل مجموعه به معنای واقعی کلمه در اطراف این نقاشی ساخته شده است و گالری «گشتشبانه» در مرکز ورودی...
ایسنا/کرمانشاه مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمانشاه با بیان اینکه آثار ارزشمند حاصل تفکر هنرمندان است، گفت: در دنیای امروز تلاش میشود که هنرمندان ما متفکر نباشند. علی صفدری، عصر امروز (10 بهمن) در آیین افتتاح جشنواره هنرهای تجسمی فجر، با بیان اینکه خلق هنر ملزومات خاص خود را دارد، گفت: یکی از مهمترین ضروریات برای خلق یک اثر هنری، تفکر است و هنرمند بعد از یک تفکر عمیق است که میتواند خلق اثر داشته باشد. وی افزود: دومین الزام برای خلق یک اثر هنری آرامش است و هنرمندی که آرامش دارد میتواند به خلق هنر دست بزند. صفدری دقت را هم عامل ضروری دیگر برای خلق یک اثر هنری دانست و افزود: وجود این سه عامل تفکر،...
هنر مفهومی یا کانسپچوال آرت گونهای از هنرهای تجسمی محسوب میشود که مفهومی که سازندهی اثر در ذهن خود دارد، بر زیبایی بصری آن مقدم است. اغلب هنرمندانی که پیرو این سبک هستند، ارزش حضور مادی و یا استفاده از مواد هنری سنتی در جریان خلق اثر را به حداقل رساندهاند. این سبک در کنار تمام ویژگیهایی که دارد همچنین بهعنوان مبارز در مقابل نظام سرمایهداری نیز تعریف میشود با تأکید بر فرایندها فکری به مقابله با این نظام به پا خواست. به گزارش برنا؛ دههی ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ بازهی زمانیای محسوب میشود که هنر در آمریکا شاهد تغییرات قابل توجهی شد. این تغییرات که عمدتا در واکنش به جریانهای غالب شکل گرفتند، بر جدایی قضاوت زیباییشناختی از اثر...
هنر مفهومی یا کانسپچوال آرت گونهای از هنرهای تجسمی محسوب میشود که مفهومی که سازندهی اثر در ذهن خود دارد، بر زیبایی بصری آن مقدم است. اغلب هنرمندانی که پیرو این سبک هستند، ارزش حضور مادی و یا استفاده از مواد هنری سنتی در جریان خلق اثر را به حداقل رساندهاند. این سبک در کنار تمام ویژگیهایی که دارد همچنین بهعنوان مبارز در مقابل نظام سرمایهداری نیز تعریف میشود با تأکید بر فرایندها فکری به مقابله با این نظام به پا خواست. به گزارش خبرنگار بخش تجسمی ایسنا، دههی ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ بازهی زمانیای محسوب میشود که هنر در آمریکا شاهد تغییرات قابل توجهی شد. این تغییرات که عمدتا در واکنش به جریانهای غالب شکل گرفتند، بر جدایی قضاوت...
هنر بی شک یکی از مهمترین اشکال برای بیان احساسات انسان است اما به نظر می رسد گاهی هنرمندان مرز میان «خلاقیت» و «خلق اشکال عجیب و غریب» را در هم می آمیزند و در نهایت اثری شکل می گیرد که تا سال ها و گاه قرن ها در ذهن تاریخ هنر جهان و علاقمندان به هنر باقی می ماند. در خلق هر اثر هنری، روح و پیامی نهفته است که آن را از اثر دیگر متمایز می کند؛ ایده ای که صرفا به خالق آن اثر الهام شده است. با این همه تماشای برخی آثار هنری، شما را شگفت زده تر کرده و این پرسش را در ذهن ایجاد می کند که چگونه چنین ایده ای در ذهن هنرمند...
در طول زمان تابلوهای نقاشی مختلفی با الهام از باران توسط نقاشان چیرهدست خلق شدهاند. به گزارش ایران اکونومیست، نقاشان چیرهدست تاریخ از «ویلیام ترنر» گرفته تا «وینسنت ونگوگ» تابلوهای نقاشی خیرهکنندهای با الهام از باران خلق کردهاند. در ادامه با شماری از این تابلوهای نقاشی که به همت «دیلی آرت» جمعآوری شده است، آشنا میشوید: «باران در یر» اثر «گوستاو کایبوت» این تابلو نقاشی را «گوستاو کایبوت» نقاش قرن نوزدهمی خلق کرده است. «کایبوت» از خانواده ثروتمندی بود و چندین تابستان را در خانه خانوادهاش در نزدیکی رود «یر» واقع در جنوب شرقی پاریس سپری کرد. «کایبوت» در بسیاری از آثارش «یر» را به تصویر کشیده است. در این نقاشی سطح رودخانه خاصیت آینهای دارد و بارش باران...
ببینید | تجاوز به حریم اثر ۴۴ ساله در موزه هنرهای معاصر تهران | تاسف هنرمند اجرا کننده پرفورمنس از این اتفاق
به گزارش همشهری آنلاین، ۲۲ مهرماه ۱۳۵۶ بود. محمدرضا پهلوی و فرح برای افتتاح موزه هنرهای معاصر تهران در ساختمان موزه واقع در پارک لاله حضور یافته بودند. موزه با آثار آوانگارد و نوگرایی از هنرمندان معاصر جهان تشکیل شده بود و در وسط آن، اثر چیدمان «حوض روغن» با نام اصلی «ماده و فکر» خودنمایی میکرد. این حوض بزرگ و کم عمق مربعشکل پر شده با روغن سوخته سیاهرنگ، ایده هنرمند ژاپنی «نوریوکی هاراگوچی» بود. او نخستین نمونه این اثر را ۶ سال قبل در کشورش خلق کرد، سپس نمونه دیگری را در آلمان ارائه کرد. یک نسخه بزرگتر را فرح پهلوی سفارش داد و در موزه هنرهای معاصر تهران نصب شد. شاه با دیدن سطح صاف و براق...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از ایسنا، ارسلان کامکار نوازنده و آهنگساز درباره اثر جدید خود گفت: متاسفانه در موقعیتی قرار داریم که غم نان مردم از یک طرف و از طرف دیگر حمله روسیه به اوکراین و ترس از شروع جنگ تمامعیار جهانی وجود دارد و شاید حرف زدن درباره هنر سخت باشد ولی به هر حال چون هنر نباید در هر شرایطی متوقف شود، باید این راه را ادامه بدهیم. اپرای رابعه بر اساس نمایشنامه منظوم «رابعه رباب عشق» نوشته مسعود یحیوی ساخته شده است که این اثر نگاهی به زندگی شگفت رابعه بلخی شاعر قرن چهارم هجری است. این هنرمند افزود: او هم دوره با رودکی میزیسته و پدر و برادرش فرمانروایان بلخ و سیستان و...
آهنگساز ایرانی نخستین سمفونی کرونا را ساخت | شاهین فرهت: ضبط این قطعه به احتمال ۹۹ درصد در ایران انجام میشود
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از ایسنا، کرونا که آمد شرایط تغییر کرد. دیگر هیچ چیز مثل گذشته نبود. نه میشد به راحتی با آدمها نشست و برخاست کرد، نه سفر رفت و نه امکان حضور در رویدادهای فرهنگی و هنری وجود داشت و صد افسوس که چه آدمهای نازنینی به علت ابتلا به این ویروس از بین ما رفتند. با گذشت حدود دو سال از شیوع این ویروس، اوایل مهرماه امسال اعلام شد که شاهین فرهت آهنگساز، موسیقیدان و مدرس موسیقی خلق نخستین سمفونی کلاسیک ایرانی را با موضوع کرونا به دست گرفته است؛ اثری که شاید بتواند روایتگر بخشی از آنچه گذشت، البته به زبان موسیقی باشد. فرهت برای ساخت این اثر به خارج از ایران سفر کرد تا در فضایی...
علیرضا شناسایی روز پنجشنبه در گفت و گو با خبرنگار ایرنا افزود: امین سلطان خواه از هنرمندان گنابادی کتیبه های سر در ورودی و ۲ کتیبه داخلی مسجد جامع تاریخی شامل ضلع شرقی ایوان و شبستان مسجد جامع تاریخی این شهرستان که به خطوط نسخ و کوفی نگارش شده است را خوانش کرد. خوانش به معنای خواندن متن، سند و نوشته تاریخی در قالب لوح، سنگ نوشته و یا اسناد قدیمی اطلاق میشود. وی ادامه داد: مسجد جامع تاریخی گناباد از بناهای ارزشمند دوره خوارزمشاهیان و از شاهکارهای تاریخی استان خراسان رضوی است که با بیش از هشت قرن قدمت در منطقه ای موسوم به قصبه شهر واقع شده است و از امتیازات مهم آن میتوان به وجود کتیبههای نسخ و کوفی و آجرکاریهای زیبا یاد کرد که بر اطراف ایوان قبله، شبستان و سردر ورودی آن نقش...
به گزارش روز یکشنبه خبرنگار فرهنگی ایرنا از روزنامه گاردین، بنکسی با انتشار ویدئویی در صفحه اینستاگرام خود به گمانهزنیها درباره خالق چند اثر جدید در اقامتگاههای ساحل شرقی انگلیس پایان داد و تایید کرد که این گرافیتیهای مفهومی را با دست خود رقم زده است. این ویدئو سه دقیقهای بنکسی را در حالی نشان میدهد که سوار بر یک ون همراه با بستهای حاوی قوطیهای رنگ عازم یک سفر جادهای است و به هنگام کشیدن گرافیتیها با یک کلاه هویت خود را پنهان میکند. بنکسی احتمالا در اعلام همبستگی با دیگر مردم انگلیس که به دلیل مقررات مربوط به کرونا امکان سفر تابستانی به خارج از کشور را ندارند، تصمیم گرفته به سواحل داخلی انگلیس سری بزند و در...
همشهری- مرتضی کاردر: درهای گالریها گاهی باز است و گاهی بسته. شرایط از نارنجی به قرمز که نزدیک میشود گالریها تعطیل میشوند. بعد که وضعیت قرمز بهظاهر رنگ میبازد گالریها باز میشوند. حکایت گالریها در یک سال و نیم گذشته چنین بوده است. اما لیلی گلستان که در ۳۰ سال گذشته همواره کوشیده است گالری خود را، حتی در دشوارترین شرایط، دایر نگه دارد، از آغاز شیوع کرونا درهای گالری خود را بست و همه برنامههای خود را بهصورت مجازی برگزار کرد، از نمایشگاه نقاشی کودکان برای کرونا تا نمایشگاه نقاشیهای آرمان یعقوبپور و عکسهای مریم زندی و نمایشگاههای دیگری که با استقبال مخاطبان گالری مواجه شدهاند. «صد اثر، صد هنرمند» ضیافت تابستانی گالری گلستان است که تاکنون ۲۸ دورهاش برگزار...
غربت هنرمند معماری باستانی ایران در کهن شهر کشور / منحصربفردترین آثار استاد اخویان این روزها خاک میخورد
گروه استانها ـ بیش از بیست سال است که فاخرترین و منحصربفردترین اثر استاد اخویان در جعبههای مقوایی در گوشهای از خانهای در نیشابور کُهن در حال خاک خوردن است. - اخبار استانها - به گزارش خبرگزاری تسنیم از نیشابور، آجر از دیرباز عنصر جداناپذیر ساخت و تزئین خانهها و معابر در ایران بوده است. آنچه در سردر تکایا و منازل قدیم نیشابور دیده میشود هنر دست مردانی مؤمن است که خاک گذشتگان را در کورهها به شکل آجر درآوردند و پس از نقش و نگاری چند بر آن، کوچه و برزن را این گونه آراستند. از جمله سردر تکیه ابوالفضلی، ورودی میهن تور قدیم، خانههایی با سردر آجری باقیمانده در کوچه مسجد جامع، محراب مسجد جامع و آثاری...
اظهارات هنرمندان حاضر در دوسالانه سرامیک/ وقفه ۹ ساله برگزاری این رویداد در کیفیت این دوره موثر بود؟
به گزارش خبرنگار حوزه تجسمی گروه فرهنگی باشگاه خبرنگاران جوان، در شرایطی که گمان می رفت مسئولین اداره کل تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و انجمن سرامیک ایران، برگزاری یازدهمین دوسالانه سرامیک را به زمان دیگری موکول کنند، نمایشگاه این رویداد در روز ۱۰ آبان بدون حضور جمعیت در فرهنگسرای نیاوران افتتاح شد. در این نمایشگاه ۹۴ اثر از ۸۷ هنرمند به نمایش درآمده است و طبق آخرین اخبار تا روز ۱۰ آذر ادامه خواهد شد. این در حالی است که امکان بازدید مجازی از نمایشگاه هم از روز ۲۶ آبان ماه میسر شده و هم اکنون که تعطیلات کرونایی آحاد مردم را خانه نشین کرده است، فرصت خوبی است تا این آثار هنری را تماشا کنند. در...
آفتابنیوز : به گزارش سرویس خبری نشنال، پژوهشگران ایتالیایی، یک اثر هنری جدید کشف کردند که ادعا میکنند یکی از کارهای لئوناردو داوینچی است. این طراحی که برای قرنها جزئی از یک کلکسیون خصوصی بود، پرترهای از مسیح را به تصویر میکشد که از لحاظ سبک کار به دیگر آثار داوینچی شباهتهایی مشهود دارد؛ محققان میگویند نگاه سوژه در این طراحی، مشابه نگاه مونالیزاست و ریش و دهانش شبیه به آنچه داوینچی در خودنگارههایش به تصویر کشیده است. از دیگر سرنخهایی که این اثر را به داوینچی پیوند میدهد، عبارتند از استفاده از گچ قرمز که این هنرمند ایتالیایی در نقاشی و طراحیهایش از آن بهره میبرد و ژست سه رخ سوژه. داوینچی از این ژست در خلق پرترههایی...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، بنکسی هنرمند مشهوری است که کسی با هویت واقعی او آشنا نیست. او را با کارهای خیابانیاش میشناسیم که به موضوعات روز میپردازد. یکی از آثار مشهور او الهامگرفته از نقاشی کلود مونه هنرمند سرشناس امپرسیونیست است. او در نقاشی «مونه را به من نشان بده» عناصری را به تابلوی مونه اضافه و آن را به یک اثر انتقادی تبدیل کرده است. نقاشی «مونه را به من نشان بده» بنکسی این اثر را در سال ۲۰۰۵ خلق کرد و حالا در حراجی ساتبیز به قیمت ۹ میلیون و ۸۰۰ هزار دلار به یک خریدار ناشناس، فروخته شد. البته این گرانترین اثر بنکسی نیست و پیش از این تابلوی «مجلس واگذارشده» در حراجی با قیمتی فراتر...
به گزارش گروه وبگردی باشگاه خبرنگاران جوان، هنرمند استرالیایی «جاشوا اسمیت» هنرمند استنسیل و گالری دار سابق است که اکنون به یک مینیاتوریست تبدیل شده است. اسمیت در دو سال گذشته روی ساخت مناظر شهری مینیاتوری مملوء از جزئیات تمرکز کرده است. از دیوارهای گرافیتی دار تا ته سیگارهای دورانداخته شده، او از جزئیات روزمره برای زنده کردن ماکت های خود استفاده می کند. کار او جنبه هایی از زندگی شهری را به نمایش می گذارد که اغلب نادیده گرفته می شوند. آثار او شامل ساختمان هایی می شود که مدت هاست فراموش شده اند و در معرض ویرانی هستند. او وضعیت فعلی آن ها را به عنوان فضاهایی که زمانی رونق داشته اما اکنون فراموش شده اند نشان می دهد....
این اثر هنری که حدود سه متر ارتفاع دارد و از فایبرگلس و چوب ساخته شده، یک مجسمه توخالی است که بازدیدکنندگان میتوانند وارد آن شده و داخل آن بنشینند. این اثر هنری که در حقیقتآمیزهای از مجسمهسازی و معماری است، به نحوی ساخته شده که به نظر میرسد از زمین خارج شده و نیمکتی برای نشستن را در خود جای داده است که گویی در شعلههای عظیم آتش محاصره شده است. از زمانی که این اثر برای نخستین بار در سیدنی رونمایی شد، در بین کاربران اینستاگرام محبوب شد و سپس به ایالت کوئینزلند منتقل شد. روز چهارشنبه نیز از این اثر در ایالت ویکتوریا در نزدیکی گالری بلرت» رونمایی شد. مورتون که یک استاد دانشگاه مانش و از هنرمندانی است که در بزرگترین موسسههای هنری استرالیا و...
به گزارش خبرگزاری فرانسه، ۲۰ اثر نادر و کمتر دیده شده از این دو هنرمند در این نمایشگاه عرضه می شود. ۱۲ اثر از این مجموعه متعلق به بنکسی و ۸ اثر متعلق به دونلی است که جملگی از طرف یک فروشنده ناشناس اروپایی در اختیار این نمایشگاه قرار می گیرد. قیمت ارزیابی شده برای این آثار هنری از ۲۵ هزار دلار تا ۴ میلیون دلار متغیر است. بنکسی اواخر اکتبر ۲۰۱۹ با تابلوی مجلس عوام به سرخط اخبار رسانه های جهان تبدیل شد. این تابلو با قیمت استثنایی ۹.۹ میلیون پوند (حدود ۱۲.۱ میلیون دلار) در حراجی ساتبیز لندن فروخته شد. یکی از تابلوهای دونلی نیز سال گذشته میلادی در حراجی ساتبیز رکورد زد و ۱۵ برابر بیش...
همزمان با هفته هنر انقلاب اسلامی مستند «نُت آخر» با موضوع زندگی شهید هنرمند استان سیدجلیل ساداتی در سینما تک یزد اکران شد. به گزارش خبرنگار خبرگزاری شبستان از یزد، در ششمین روز از هفته هنر انقلاب اسلامی، مستند «نُت آخر» ساخته حسین صباغ با موضوع زندگی شهید هنرمند سیدجلیل ساداتی به صورت ویژه با استقبال پرشور مردم و هنرمندان در سینما تک یزد اکران و رونمایی شد. این فیلم در حضور مجید جوادیانزاده مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان، غلامعلی سفید رئیس شورای اسلامی شهر یزد، محمدصادق کوچکزاده رئیس حوزه هنری استان، ونوس عامری عضو شورای شهر یزد، محمود دهقانهراتی معاون هنری اداره ارشاد استان، هاشمی رئیس انجمن سینمای جوانان استان یزد، خانواده شهدا و ایثارگران،...
کامبیز درمبخش درباره برگزاری نمایشگاه «از کجا به کجا» اظهار کرد: این نمایشگاه یک ورکشاپ برای مردمی است که معمولاً اطلاعی از چگونگی خلق یک اثر ندارند. گاهی میشنویم که در نگاه بسیاری از افراد کارهای ما هنرمندان چند خط ساده است، اما این نمایشگاه مقداری از کوششهایمان را به تصویر کشیده است. به گزارش ایسنا، نشست خبری سومین نمایشگاه پژوهشی «از کجا به کجا» با حضور کامبیز درمبخش (گرافیست و کاریکاتوریست)، بابک اطمینانی (هنرمند نقاش)، سروش میلانیزاده (نمایشگاهگردان) و سینا جعفریه (مدیر گالری ثالث) امروز (چهارشنبه ۲۲ اسفند ماه) در گالری ثالث برگزار شد. میلانیزاده در ابتدای این نشست بیان کرد: امسال سومین دوره این پروژه است و همزمان با یک سالگی گالری ثالث شروع شد. بازخوردهای سال اول...
Cyril Rolando روان شناسی است که در اوقات بیکاری اش این نقاشیها را میکشد. او در فرانسه زندگی میکند و صاحب مطلب روانشناسی است. تعداد زیادی از مسائل مربوط به روان شناسی در این عکسها کشف میشود؛ و این روانشناس به همین دلیل تصمیم به خلق چنین نقاشیهایی گرفت. این پزشک و هنرمند نام مجموعه آثارش را «رویاهایی که میتوانی لمس کنی» گذاشته است؛ و در آغاز برای شروع نقاشی تنها به عقب و دوران کودکی خود برگشته است، همان زمانی که همه تصویرسازی هایش میتوانست دنیایش را تغییر دهد.در این پست زیباترین نقاشیهای مفهومی این هنرمند گردآوری شده است. مطمئننا مردمانی که عاشق ارتباط بین زیبایی و نمادگرایی هستند این نقاشیها را دوست خواهند داشت. نقاشیهای مفهومی اثر...
به گزارش خبرگزاری تقریب، مهدی فرخی؛ هنرمند نگارگر گفت: به جرئت میتوانم بگویم که اغلب آثار نگارگری در حوزه عاشورا و پرداختن به واقعه کربلا که هم پیشکسوتان این عرصه و هم نسل جوان هنرمند در حال انجام آن بوده و هستند بدون هیچ پیش زمینه و ترسیم مختصاتی، در ذهن آنها شکل گرفته و روی بوم پیاده شده است. وی ادامه داد: من هم بالطبع پیرو همین روند جاری در عرصه نگارگری عاشورا، به شکل دفعی در یک مسیر معنایی که ذهن مرا بدون مقدمه مورد آماج خود قرار میدهد، دست به ابزار و ملزومات هنری خود برده و مشغول به کار میشوم و این امر درست در شرایطی به فعالیت میرسد که هنرمند تنها در فاصله کوتاه زمانی،...
سید محمد بهشتی درباره اثری که منیر فرمانفرمائیان به محک اهدا کرده، گفت: آثار هنری منیر شاهرودی فرمانفرمائیان سهل الممتنع است. به این معنی که بیان هنریاش با زبانی ساده و برای هر فردی که با آن مواجه میشود، قابل درک است. توصیه میکنم برای اینکه حالتان خوب شود به این اثر نگاه کنید چرا که درمان درد است. به گزارش ایسنا، اثری از منیر شاهرودی فرمانفرمائیان، اولین هنرمند معاصر که از سنت ایرانی آیینهکاری بهره جسته، در حمایت از کودکان مبتلا به سرطان به ساختمان طرح توسعه بیمارستان فوقتخصصی محک اهدا شد. برای اهدای این اثر که در سال ۲۰۱۴ میلادی خلق شده، مراسمی با حضور فعالان عرصه فرهنگ و هنر، اعضای هیات امنا و هیات مدیره محک و...
سید محمد بهشتی درباره اثری که منیر فرمانفرمائیان به محک اهدا کرده، گفت: آثار هنری منیر شاهرودی فرمانفرمائیان سهل الممتنع است. به این معنی که بیان هنریاش با زبانی ساده و برای هر فردی که با آن مواجه میشود، قابل درک است. توصیه میکنم برای اینکه حالتان خوب شود به این اثر نگاه کنید چرا که درمان درد است. به گزارش ایسنا، اثری از منیر شاهرودی فرمانفرمائیان، اولین هنرمند معاصر که از سنت ایرانی آیینهکاری بهره جسته، در حمایت از کودکان مبتلا به سرطان به ساختمان طرح توسعه بیمارستان فوقتخصصی محک اهدا شد. برای اهدای این اثر که در سال ۲۰۱۴ میلادی خلق شده، مراسمی با حضور فعالان عرصه فرهنگ و هنر، اعضای هیات امنا و هیات مدیره محک و...
سید حسن خمینی: روح هنر «وحدت» است/ تعبیر«همه با هم امام» را به یاد بیاوریم/ اگر این مجموعه را شکاندیم، هنر نیست/ امروز وظیفه داریم دلها را به هم نزدیک کنیم/ روح هنرمند در یک فضای آزادانه اثر فاخرتولید می کند
یادگار امام، انقلاب اسلامی را به دلیل ایجاد وحدت در جامعه یک «هنر» خواند و تصریح کرد: امروز وظیفه داریم این مجموعه را هنرمندانه به یک جمع واحد بازگردانیم، دلها را به هم نزدیک کنیم و با هم «جمع تر» شویم. به گزارش خبرنگار جماران، حجت الاسلام و المسلمین سید حسن خمینی در دیدار اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه و مسئولین وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در حسینیه جماران اظهار کرد: هنرمند مصداق بارز این شعر است که «باران که در لطافت طبعش خلاف نیست/ در باغ لاله روید و در شوره زار خس»؛ هنرمند هم در معرض باران طبیعی قرار می گیرد اما تفاوت او با روح انسان های دیگر در این است که در لاله زار روح...
رضا توکلی گفت: هنرمند دغدغه پیگیری مسائل خیر را دارد و دلش برای این امورات میتپد بنابراین علاقهمند است که این عبادات را در جامعه جا بیندازد. اگر فضا فراهم شود حتما برای وقف و دیگر امور خیر، اثر هنری خلاقانه میسازد. رضا توکلی، بازیگر تلویزیون و سینما در گفتوگو با خبرنگار فرهنگی آنا ضمن اشاره به اهمیت وقف در جامعه عنوان کرد: کار خیر کردن به طور کلی صیقل دادن روح و روان آدمی است اما بالاخره برای تبلیغ و ترویج وقف باید کار رسانهای کرد. چه بسا با فیلم و سریال هم میشود وقف کردن را تبدیل به عادت ساخت. این بازیگر با بیان اینکه وقف ریشه در اعتقادات، سنت گذشتگان و فرهنگ دینی ما دارد، گفت:...